Santiago Rusiñol, figura clave del modernismo catalán, transformó el jardín en un espacio cargado de emoción y simbolismo, convirtiéndose en un referente europeo. Su obra "Jardins D'Ulldemolins" (ca. 1900) es un vivo ejemplo de su maestría técnica y sensibilidad, donde la luz y el color se funden para evocar la esencia íntima y transformadora del paisaje ajardinado.

Ángel Padrón es una de las figuras más destacadas del arte contemporáneo canario. Su trabajo ha estado siempre vinculado a la reflexión sobre el territorio y la relación entre la intervención humana y la naturaleza. Sus obras exploran el paisaje insular desde una perspectiva conceptual y matérica, desdibujando los límites entre la representación pictórica y la experiencia del entorno.

Virgili considera cada fotografía una narración, una historia que se construye a través de la luz, el color y la textura, y cada una de sus imágenes parece tener vida propia, un cuento visual que trasciende el simple retrato o paisaje.

María José Puerto es una artista que ha dejado una huella imborrable en el panorama del arte contemporáneo gracias a su profundo compromiso con la expresión cromática. Su obra, encuadrada dentro del expresionismo abstracto, destaca por su capacidad para transmitir emociones a través del color y las texturas.

Chicote CFC es un artista multidisciplinar que ha revolucionado el panorama artístico contemporáneo al crear el "Simbiosismo" o "Arte Simbótico", una corriente que fusiona magistralmente pintura y fotografía bajo el entorno digital.

Theo Arno es un fotógrafo contemporáneo cuya obra invita a reflexionar sobre las interacciones humanas y los ecos de las culturas urbanas. Arno ha dedicado las últimas décadas a capturar con su lente los matices y las texturas de Alicante, la ciudad española que define como su hogar adoptivo.

Michèle Auderson es una artista francesa cuyo estilo personal y técnica singular la han posicionado como una figura destacada en el panorama artístico contemporáneo. Sus obras nos transportan a un universo onírico, habitado por animales fabulosos y figuras de una belleza ingenua, evocando la inocencia y el asombro de la infancia.

El arte es un reflejo de nuestra historia, emociones y percepciones del mundo. En 2024, Subasta Real se ha convertido en un escaparate de las tendencias artísticas, reuniendo obras que representan un espectro amplio de estilos y movimientos. Desde los maestros del surrealismo hasta los innovadores contemporáneos, aquí exploramos a los diez artistas más buscados en nuestra web, destacando sus estilos y el porqué de su trascendencia.

En Subasta Real queremos acabar el año con una selección de obras con un precio de salida inferior a los 200 euros que destacan por su originalidad, la firma de grandes nombres o su capacidad de evocar emociones.

Daniel Marín es un artista hispano-alemán nacido en Wolfenbüttel, Alemania, que ha construido un universo pictórico que trasciende fronteras culturales y estilísticas. Con una trayectoria de más de 16 años dedicada al arte, su obra es una exploración de la espiritualidad, la historia y la humanidad a través de un lenguaje abstracto profundamente personal. Marín describe su trabajo como “energético, abstracto y positivo”, reflejo de una vida marcada por la diversidad cultural, el conocimiento y una curiosidad insaciable.